活动前六小龄童接受媒体采访

六小龄童：大家都知道上海这个情况不一样，本身它是个国际大都市，多年来在各个领域它都是在全国领先。我自己是上海人，我在上海出生在上海长大，高中毕业以后等于才去的绍兴，那时候我们住在老栅戏院（音），就是北京东路和福建中路口，现在那个地方拆了。

男：那个戏院已经没有了。

六小龄童：拆了，很遗憾。这个就不说了吧，再说就不愉快了。咱正面讲的话从大的角度讲拆是为了建设，但是这个剧院它跟别的还不一样，越剧就袁雪芬老师那一批早期进上海第一家，就是我爷爷开那戏院子叫老栅戏院（音），绍剧也是在这里发源的。可以说是越剧走红在这里起的。现在因为已经过去了，就不提的，国家需要这样去做。

我现在住在奉贤（音），奉贤等于在2012年给我建了一个叫六小龄童艺术馆，4000多平米，奉贤区政府建的，所以我就住在那边，从那过来。前两天我们中学下去都去参观，也是弘扬西游文化的一个窗口，基本上公益性质。

这个书展，因为我前几天刚刚参加过包头那个书展，上海是每年做一次，全国三大书市它是其中一个，马上回去要参加国际一个博览会，大概28号，我也要去。《行者》之前等于在全国大概20多个省市的省会我们做了推广宣传，所以上海是战战兢兢，但是一定要来，最后赶考场一样。因为在别的地方可以说是都是打得很漂亮的仗，几乎就成为今年一个你们叫最火的书。我觉得原因还是在我们读者观众，对西游文化对我的一个支持，对传统文化一种爱。

所以大家不是开玩笑说，中国人现在不爱读书，记者朋友就说你去看一看《行者》那现场，有的说纸媒已经过时了，你去看一看《行者》现场。我谈感受最深的是什么，像按我们来讲，不像你们现在记者关注小鲜肉，或者是当红的一线超一线，不这样。咱们要说大红大紫应该是在30年前。这么多年大家还是这么支持你，关注你，《西游记》这个题材每年都是各种形式在出现的时候，不管是什么样一个大家的认可度，从这一点来讲，应该是一个很有生命力的一个题材。

而且我读者群，让我最感动的他们主办方每次跟我讲，几乎没有一个作家或者主人公，或者写作者是这样一个读者群来购书，小到刚会走，大到99。后来变成大到不会走，小到不会走。很当家长抱着去，他都不认识我，孩子。他妈妈还得跟他说，这是六小龄童演孙悟空你不是喜欢吗？不是，这就是演孙悟空那个，小朋友说那他脸上怎么没毛，毛啊，怎么没有棒子，好玩着呢。现在又变成什么，让我更感动。去看那个网站，每一次现场都有大量的孕妇，这个准妈妈都是小时候看着我的戏长大。因为在上海我不敢说，在外地所有的省会全是七八个小时以前排队，最后热得都不行，排到地下室，孕妇都晕倒了送医院，后来出版社又给他们送书。我希望我的孩子，因为那么小还没生呢，是猴宝宝，等他长大以后我让他再了解您情况，让他们学习孙悟空那种精神。就是这样一种情感去。

所以很多人开玩笑说很多专业作者可能都觉得很惊讶，怎么会有这样的事情。

可能最重要的还是演戏写作都要心里装着观众和读者，这一点我觉得长江文艺出版社做得是相当不错，金丽红女士大家都知道，做了很多大家演艺界一些名人传记，几乎做一本火一本。做到我这今年猴年，加上春节晚会大家的关注度，所以她就觉得，本来可能会晚几年出，但今年必须要出。一个作品或者一个产品，文化产品的成功一定是有各种因素，我猪年出或者虎年出，那个意思就不一样。我们一直在赶，连日连夜赶。

所以你看我《行者》书的序，是我在出访尼泊尔，在释迦摩尼诞生地，连夜赶，12点以前我赶紧写，她说您再不来五月二十四五号，24号是佛祖诞生日了，我们来不及印，6月1日北京要首发啊，没有一本书你说今天印就今天印。连夜写完传过去，六一在北京搞了一个首发，而且我们选择儿童节，因为《西游记》是男女老少雅俗共赏的一本小说，尤其是青少年儿童，更关注和喜爱，所以我们选择六一儿童节。

再有一个我要说为什么演戏心里装着观众，书也一样。我可以说没有一本书这个作者事先跟海内外人打招呼，我要写书了，你们要看什么内容，我要出书了你们希望用哪张照片，我要出书了你们希望用哪个书名，不可能。我书名是两万多个书名，全国征集，最后像杨元庆中国联想的老总，这是我们私交，他说章先生我觉得《行者》比较好，我们不是因为他说了，结果票数最高的是《行者》，36%，两万多个海内外书名确定，最后选了10个，10个里头最后还是《行者》。其实要我本人说我更喜欢还有一个，叫《金猴归来》，金字的金，我金莱嘛，金猴是毛主席当年看我父亲《三打白骨精》以后，写了一首诗词金猴奋起千钧棒，金猴指的就是孙悟空。

刚才我说了忘了一件事，我们跟上海的情感，我不光出生在上海，长在上海，整个绍剧可以说发祥地就在上海。因为那时候鲁迅先生笔下那个叫社戏，到了上海以后我爷爷最早带回来班社绍兴大班，新中国成立以后就变成绍剧了，就回到，30年代上海非常火，六龄童七龄童，七龄童我伯父。完了到1949年，1950年左右新中国成立之初才回到浙江老家。还有我父亲那电影《三打白骨精》是第二届大众电影百花奖最佳戏曲片奖，这个影片摄制单位就是上海那时候叫天马电影制片厂。留下了一个戏曲猴戏的经典，所以为什么我父亲曾经说，现在我们还在考虑他一半骨灰要撒在那里，他2014年去世，黄埔江，他非常喜欢上海这个地方。

说《行者》，金猴归莱，莱是草字头那个莱。封面，书里头一个扉页，你打开扉页那一张我本人一个穿红衣服照的相，我们摄像师照的，这一张其实我更喜欢这一张。

记者：长江文艺给我们发过征集照片，我也很喜欢这张。

六小龄童：但是没办法，事先承诺谁票数多用谁，你要不细看没看出孙悟空，后面师徒四个人。猛一放在书架上放没有那个醒目，好像还不错，大家都喜欢。内容上讲我们希望看到你家族，你个人的家庭，或者《西游记》拍摄前前后后。我就知道了我想写的可能大家不一定想去看，那我可以以后写，现在你们想看什么，我原则上以广大读者的要求为主。18万字现在浓缩到10万字左右不到。很多读者都是在排队时候，四五个小时底下坐着看，等到签售时候看完了。老师怎么怎么好，那种。我们觉得还有很多不足。这个书的定位当时跟出版社说好，我就不信中国这么大的市场，因为我之前和机械工业出版社做了六小龄童品西游，听孙悟空说西游，西游记典藏版三套书，都已经做了十几年了一直非常好，上海我来过好几趟，签售什么的。这一次我们想更多通过网络、电子、各种媒体把这个书推上去。中国人口那么多，青少年那么多，如果是要做好的话，基本上每个省，书都排在第一，传记书也排在第一去。后来我一看后面那些名单我都不能说了，都是政治家、科学家、艺术家，没办法。说明真正好的东西大家是知道的，我们不用通过什么去砸广告这都不用。事先大家在书还没出来就已经征订了。

这是另外一个封面，行者两个字是我写的，完了这个行者仿宋体就不是我写的。后面是这样，大家很熟悉的照片，因为这张照片你们不一定知道，应该是我们中国影视剧界，就是唯一艺术形象被法定肖像，这个不是我本人，不应该是六小龄童肖像，当时跟一个游戏公司，有一些官司问题，面对面的时候最后北京中级人民法院判定就是六小龄童这张照片基本上是，包括他有商标。你去查，国家工商局六小龄童是个商标，这也是没有的。因为艺术形象说白了不是你本人，除了眼睛是你自己，那都是化了装毛什么的，这个定位在哪里，所有中国人14亿大部分人，只要一看到照片首先会说这是六小龄童老师的孙悟空，绝对不会说这是个孙悟空，他不是这样的。已经法定是一个肖像，我们最终尊重读者用的这个封面，我讲一讲开场白。

马上我要参加一个国际图书版权，很当像中国台湾包括香港可能会出繁体字版，包括新加坡马上确定要出繁体字版，还有出各个外国的英文版。有些国家像尼泊尔、像印度单出那些书，越南越南文。想通过《西游记》这个文化，孙悟空这个形象国与国，人与人，民族与民族之间友好的一个使者。我之前那几本书，比如说像《听孙悟空说西游》，是一个卡通讲西游记故事的，有新疆维文版，那是前四年就出了，几乎少数民族，维族少数民族人手一册。蒙文版下个月9月份在内蒙古出版，藏文版已经开始翻译了，译成藏文，满文也在做，因为满文现在相对有的快没了，没有人会了，那是人家等于鼓励我，说老师用你的书来写一个满文，大家不就去看了嘛，看了满文不就留下来了嘛，现在已经快失传了。现在我们还是希望不是我个人，因为大家西游文化不是我们章家的，属于是中国，属于世界。我希望通过我们媒体支持，现在讲叫正能量，正能量不是说教。前两天我刚刚从江苏六个图书馆演讲回来，那都做一场火一场。底下都坐满了人，从来没有过的现象，小地方换大地方，大地方换更大的地方。是我们上海图书馆牵头主办在苏州无锡，都是当地市委宣传部主办的讲台，常州、张家港。苏州、无锡、张家港、常州，一共是6个地方，一天两个地方，一天两个地方，那直接跟市民接触。最小的小朋友，除了婴儿不让进去，都可以进去。

所以我就想《西游记》有很多方面，因为电影的事可能大家会问到，我就简单说。因为它是从去年北京国际电影节5月份签约的，现在一直在做剧本，剧本很关键，没有我想象那么容易，我想今年猴年应该放了，后来人家老美就很奇怪，他说你不是老说要做个经典，匆匆忙忙一部大片一年拍成，他说就是烂品，一年弄的不可能，因为这是要很多时间花下去，就像一个妇女十月怀胎一样的，半年肯定不行。我说我最喜欢《泰坦尼克号》，商业和艺术高度结合的一个传世经典。他说你知道这个片子多少年，9年，《阿凡达》是14年。我们不会说这么长年，两三年总归要吧！现在在磨合什么呢？非常有意思，他会问，美方因为编剧，我们这个戏我们当时这么想如果纯给中国人看你就看我电视剧就可以了，但你要走向世界的话，一定是结构内容不会变，《西游记》的立意，我一直讲它的精髓不会变，风格和结构故事肯定要变，现在是拍三部，不会说一上来就是《大闹天宫》不可能，可能是《唐僧取经》，之间中间会穿插《西游记》主要章节，或许《三打白骨精》，或许《真假美猴王》。在这个戏之前我们也请了他们总制片人，这个剧的总制片人是好莱坞奥斯卡金像奖外语片的主席，当我们这个剧的制片人。包括导演我们投资方主要是考虑国外，会请一些外方导演来拍。但外方的导演来拍有一个问题很多东西他要去理解，就会问到师徒五个人为什么都是男的，对方要问，因为其中有个元素，神话、传奇、爱情、高科技，最后就是没有女人不行，他认为沙和尚这个人没有戏，色彩不鲜明，能不能把他改成一个女的。中国人能同意吗，不会同意。

还有这个造型，孙悟空这个造型，不信你到网上去问，没有一个说要变。我们讲后浪推前浪，一浪更比一浪高，新生事物好多都往前走，不能跟原来一样，30年就这样，现在还这样。我们所有人要变吗，不要。有些东西是不能变，万变不离其宗。

咱们就说春晚这个事情不要说很多，就说一个，很多人认为春晚里没有孙悟空其实这个是不对的，是有京剧孙悟空的，观众认为那是假的，这个事很要命，我再三跟他解释那是国粹，不一定非要六小龄童，不行，我们就得看到你，别人他就是不行。所以我感动在哪里，这次大家这一点让我感动，要求是六小龄童上，没有要求第二个演孙悟空的演员上。所以不用我再去说了，我想中国内地的观众是全世界最好的，也是最难对付的。中国内地的观众不会因为你是大名人，你所有的戏我都支持你，不会的，你只要有一个烂片你试试看。但在这种关键时候大家心里面非常清楚，14亿人你想多少人，大概六七亿人点击要求我出现，其实跟央视没有关系，人家都是正常的工作。每个导演的思路不一样。这个事过去，感受最深一点是观众这种热情，一个演员上不上能牵动几亿人对这个事的态度，不可能。

所以我们只有好好把电影《西游记》拍摄好，也是习总书记在开文艺座谈会时候，2014年9月15日专门提到这点，一定要拍好，把中国主要传统元素在《西游记》有体现，我压力也是很大。

前两天编剧问我，孙悟空会飞，他师父唐僧会不会飞，唐僧不会飞，跟孙悟空在一起能飞吗？他们很有意思，必须要问清楚。还有孙悟空的爸爸妈妈是谁，我说他没有，他是石头里蹦出来的，又来了石头里怎么会蹦出一个猴子来，木头里会不会。一个一个跟他去讲，没有父母他怎么会有猴子，得沟通。说白了不是中国导演导演不了，但是因为有些东西因为我们为什么希望东方的艺术和西方高科技的结合。因为我们到现在为止确实高科技达不到这个东西。但是如果完全喧宾夺主高科技替代艺术这也不可能。

那时候我们央视版《西游记》那么多的不足，那么多的遗憾，但是我们的观众还在喜欢它，你新拍的《西游记》高科技那么好，他说像游戏，这个猴子脸我不看，像狒狒，我一看那脸我就不看，我已经讲了所有演孙悟空的演员，海峡两岸四地包括外国的演员没有一个是不用功的，没有一个是不认真，他们的口号就是一定要超越六小龄童。

问题我们上海《解放日报》在春节前给我写了篇文章我很感动，题目非常好。六小龄童说我的成功来自于戏曲艺术的伟大。他们还是不明白，我再三讲了无数遍。卡通我认为一定是，几乎没有可能超越他，张光宇（音）先生总设计，就是无锡人，我就提到这个话题。不要认为现在我高科技行了，我年轻人我很有追求，我很有探索，我有激情我能超越他，问题是你超越这个技术是什么，你对传统非常了解。首先是继承、创新、发展。你看我去上海电影资料馆，就是（颜进先）先生，动画片目前健在他也是大师级的人，当年参与画，我就看了《大闹天宫》画的时候专门有这动作，现在画画的会吗？所有画《西游记》动画《大闹天宫》的人，我拜访他十几次，必须要把各种戏曲，包括像我父亲，各种跟孙悟空聊，怎么挠痒痒，怎么生气都得学会了你再去画，现在会吗？不信你试试看，孙悟空不是大马猴，不是金刚，不是狒狒，它是美猴王，猴气、神气、人气。所以什么东西我们讲不怕不识货就怕货比货，你一比就看出来了，所以我讲这话你几乎没有可能超过老先生的《大闹天宫》，动画片，但你要去借鉴他，如果没有这个过程肯定是很难的。一时可能会红会火，甚至票房还不错，你拿出来一比试试看，从色彩、线条，音乐用的全部是我们中国戏曲的打击乐、民乐、曲牌，所以老先生跟我讲，当时我去拜访他，他的《大闹天宫》如果说成功了，来自于你们戏曲艺术的精华，而且我给它卡通化了，太厉害了。

他说如果你这个电视剧，当时我还没拍呢，我要拜访他，要大家认可因为你是人演，一定要真情实感去打动人家，我就明白了，因为他卡通可以变化各种造型，我人变不了。有些人的情感，《三打白骨精》，像师父把孙悟空赶走了，孙悟空怀念师父的情感戏，被压五行山那种状态，动画就可能比较吃力了。包括人演孙悟空，我认为成功的例子首先是来自中国的戏曲，最早也是中国的戏曲，元代的杂剧，昆曲《借扇》，我们上海昆曲团王子全老师经常演这个戏，先有杂剧后有《西游记》，《西游记》是明代小说。后来演孙悟空成功一定是中国的戏曲，以京剧为代表各个戏曲艺术。锡剧也有，绍剧，河南豫剧都有，南北猴王各有不同。

当然你演舞剧，我还跟黄东东（音）那天开玩笑，他说我演过，舞剧孙悟空，你个儿小发挥你的优势，他说我演过一次，我正在排，舞剧也很好，话剧、歌舞，哪怕你是歌舞类都可以。但如果你没有戏剧传统猴戏的训练，你没有可能成功。但你可以演。出来的结果一举一动，一矗一站，一个眼神一个表演，挠痒痒你来不了，金箍棒你是这么拿，比如说这么拿没练过，要练过是这么拿，他手腕很快，你可能会这样慢，有窍门，不是六小龄童研究出来，他是我们中国戏曲的博大精深。所以现在我是担心什么，很多戏曲慢慢慢慢不景气。尤其阎庆武（音），上海京剧院，当时他们排猴戏这个想法非常好，把孙悟空戏整个，我写了贺信他们在报纸上法也念了。后来尤其今年春晚的戏曲晚会我们还一起演了，他演郑派，郑先生猴戏不错很大气，那个孙悟空。但我说句实话很遗憾，一个是媒体跟不上，大家不是很关注他，还有一个看戏的人少了。

很多后来我听我家属在那讲，我哥哥姐姐在那送的票，里头说外面不要讲。怎么想办法让我们年轻人去了解戏曲，比如我做活动就不是这样，我跟所有的人，你们喜欢中国戏曲吗，除了老人孩子都不说谎，看过一次两次举手，几乎都没看过，我演这版《西游记》你们接受吗？接受，我演的孙悟空你们喜欢吗？喜欢。我就告诉他们，所以说你们不喜欢戏曲是不公平的，我的表演80%来自戏曲，但是你跟观众近了嘛，只是造型有一点变，面部有点变，所有的动作亮相，所有台词各种造型全来自戏曲，没有训练过怎么行，你抬腿都抬不起来，孙悟空腿抬在这，你只能抬到那，你没练过你怎么抬得起来。所以好的艺术怎么能做到雅俗共赏。

今年是猴年，上海排，天津也在排，北京也在排，还是有一点曲高和寡，年轻演员不错，都是很好的苗子，观众不去支持，我们媒体不去搞一些论坛介绍推动，你只是一厢情愿，跟观众没有互动。老是说抢救啊，弘扬啊，热烈的宣传，这个很要命。

底下开那个会，真正孙悟空的好苗子一定要从戏曲演员里面去找，孙悟空的唱念作打，喜怒哀乐，七情六欲，他所有的表演只有中国戏曲学校和剧团才有，比如说上海戏剧学院，哪个表演系让他讲讲猴戏怎么演，或者是中央戏剧学院都算上，包括北京电影学院都算上，那些都是我们非常崇敬的艺术殿堂，但是就孙悟空这块表演来讲他们没有，完全是另外一个门类，只有中国的戏曲才有，武生这个行当，有时间可能会做一些示范怎么站，为什么这样，为什么要这样。各种挠法都有很多的，怎么生气，怎么着急，怎么高兴他都不一样。这些东西如果没有你经过系统训练，观众怎么老是觉得这像山寨的，这像雷人的，这叫假冒伪劣的，不能那么说。

就像你让我去演鲁智深，演不了，是一个道理，因为你没有这个基础。我反复强调今年猴年，东方卫视我们也聊过一次，别的卫视也在聊，电视媒体这样一个平台，我们做全球海内外的海选，也是像真人秀，可是立意不一样，不是在一般生活中逗一逗搞笑，轻松娱乐的东西，用西游文化去做，这些孩子们对西游文化的理由，我们的国画，我们的书法，我们的中医、武术，戏曲为代表那是真正的国粹，中国电影能代表国粹吗？当然也非常好一直在发展。中国芭蕾能代表国粹吗？那是外来的文化，大家都知道，但是我们也在发展，也是在国际慢慢接轨，但真正属于我们自己的文化现在推动还是不够。所以我就想把《西游记》是去年拍完，《吴承恩与西游记》，今年重新改动以后年底也要播，那是我主演的48集，叫《吴承恩与西游记》，以前3D要变成2D，重新改。《西游记》的小说和吴承恩是怎么写成《西游记》，再有今年年底电影，下个月美国人又要过来了，再谈剧本。我个人觉得已经非常接近原著和我们的想法，因为太远你不能拍，我前面说了半天，结果你自己这么拍这就不对了。总而言之，通过这个书宣传推广更当还是传播《西游记》的文化和精神。

同时把艺术这一点我稍微带一点，因为我自己央视我们是同行，把媒体朋友请来也不容易，借着这个机会不是抨击这个抨击那个，更多是弘扬我们西游文化，这一点大家不管从哪个角度，咱们正面去讲，年轻再下来几乎没有了，（×××）他已经40多了，四十六七了，从体力上来讲不是最佳的年龄，但表演上应该是最好的，不错了，他挺好的。